É sempre motivo de congratulação qualquer sinal de vitalidade de instituições dedicadas à Cultura!

É o caso dos prémios nas diferentes áreas da Cultura, da Literatura às outras Artes e às Ciências, nacionais e internacionais. Como, agora, o da 33ª edição do Prémio Pessoa, com um júri reduzido pelo Covid 19,  atribuído agora a Tiago Rodrigues (v. os 32 anteriores). Como os que a Associação Portuguesa de Escritores está a anunciar. Ou de concursos abertos, a decorrerem ou anunciados. Ou os mais transversais à cultura e numerosos da Sociedade Portuguesa de Autores, que celebram o Autor e os que os estudam e o divulgam. Ou os balanços e revisitações, como as que organiza Petar Petrov em O Romance Português Pós-25 de Abril. Grande Prémio de Romance e Novela da Associação Portuguesa de Escritores (2003-2014) (2005; 2ª ed. 2017) e Meridianos Lusófonos. Prémio Camões (2008-2016) (2018)

E, dentre muitas outras hipóteses, é, também, o caso de aniversários de periódicos que resistem às dificuldades de uma Cultura, de facto, desprotegida, pese embora o discurso que a ‘empunha’ como flor na lapela… Quo vadis, Cultura?.

Este ano, o JL – Jornal de Letras, Artes e Ideias está a celebrar o seu 40º aniversário com um inquérito sobre as 20 obras que distinguiríamos nessas décadas, quase meio século de vida.

As respostas oferecem listas que relevam de diferentes critérios dos questionados: a área disciplinar, o gosto, a ponderação da sua novidade e efeitos no panorama editorial, para já não mencionar eventual ‘justiça’ a obra contestada ou ignorada aquando da sua publicação ou o critério de importância de algumas das obras mencionadas (na avaliação do inquirido) em detrimento de outros. Acresce a possibilidade de esta lista poder resultar também de alguns esquecimentos dos próprios, pois 4 décadas de leituras pessoais (é disso que se trata) não são fáceis de passar em revista…

 

E o prémio vai para…

Na verdade, emergindo da conjuntura, os destaques (prémios, tops livreiros, balanços, crítica, etc.) são sinais estimulantes da leitura, mas esta realiza longa depuração: quantas obras tendem a ser esquecidas depois da celebradas aquando a sua publicação?…

Na galeria da Vida Literária (Prémio Vida Literária/APE- CGD), entre 1993 e 2016, desfilam nomes que acenderam pontos luminosos na nossa cartografia das Letras: Miguel Torga, José Saramago, Sophia de Mello Breyner Andresen, Óscar Lopes, José Cardoso Pires, Eugénio de Andrade, Urbano Tavares Rodrigues, Mário Cesariny de Vasconcelos, Vítor Aguiar e Silva, Maria Helena da Rocha Pereira, João Rui de Sousa e Maria Velho da Costa e Manuel Alegre.

Mas esta lista, como todas, não é nem poderia ser fechada, pois bastaria pensar em personalidades como António José Saraiva (f. 1993), autor que atravessou, com clarividente lição, a cultura portuguesa (O Crepúsculo da Idade Média em Portugal, 1990, A Tertúlia Ocidental: Estudos sobre Antero de Quental, Oliveira Martins, Eça de Queiroz e outros, 1991), ou José Mattoso, que nos fez repensar a identidade nacional (Identificação de um país. Ensaio sobre as origens de Portugal, 1096-1325, 1985, A Identidade Nacional, 1998), demonstrando também que uma biografia pode ser o lugar de uma brilhante lição de como fazer História (D. Afonso Henriques, 2006), ou Eduardo Lourenço, mestre de gerações perdidas no seu O Labirinto da Saudade – Psicanálise Mítica do Destino Português (1978) feito Nau de Ícaro (1999) ou dos Loucos (Hieronymus Bosch) em busca de uma Europa desorientada, vogando em Cultura Líquida (Zigmunt Bauman) ao ritmo das ‘revisões da matéria’ de autores que, como Miguel Real, lhe redesenha o imaginário (Portugal: Ser e Representação, 1998, O Pensamento Português Contemporâneo 1890-2010 – O Labirinto da Razão e a Fome de Deus, 2011) em Novas Teorias (do Mal: Ensaio de Biopolítica, 2012, da Felicidade, 2013, do Sebastianismo, 2014) até que ele se suspende (Portugal: Um País Parado no meio do Caminho (2000-2015), 2015) em disfórico fim de ciclo (O Último Europeu: 2284, 2015).

Ao lado destas listas, juntam-se as dos prémios concedidos pelo conjunto da obra e/ou por uma específica, as dedicadas a outras áreas disciplinares, as… Estamos na vertigem das listas, como Umberto Eco tão bem assinalou.

O contexto pandémico talvez favoreça estes balanços também.

Afinal, sentimo-nos a viver a crónica de uma pandemia anunciada, em 2015, por Bill Gates numa conferência do projeto TED Talks, reforçando e recordando a previsão do relatório Global Trends 2015: A Dialogue About the Future With Non government Experts (Dez/2000) do National Intelligence Council, previsão agudizada no Global Trends 2020 – Mapping the Global Future  (2004), e cujo vírus está a ser estudado por investigadores, pelo menos, desde aí, pandemia abolindo fronteiras e mostrando a fragilidade do mundo globalizado… como assinalo em COmVIDa 19 em 2020: na ‘dança’ das representações. Da fenomenologia da percepção da pandemia (2020), expandindo e fundamentando o meu depoimento com o mesmo título no volume RESSURGIR: 40 perguntas sobre a pandemia (2020), com outros tantos participantes, em breve nas bancas.

Na resposta ao inquérito ao JL, a minha opção foi fazer um itinerário pelas últimas quatro décadas das Letras, das Artes e Ideias portuguesas (não as da Ásia, de João de Barros), seguindo a cronologia, assinalando nela núcleos temáticos de peças em diálogo. Regresso aos passos dados onde o horizonte de esquecimentos é imenso, folheando as décadas, embora com infracções, como é próprio da memória……

 

1980 ss.

Nasce o JL em 1981 e, periodicamente, entrar-nos-á em casa para balanço e folheio, numa espécie de ritual da vida cultural portuguesa. Reconhecido “acervo único na cultura de língua portuguesa”, na expressão de José Carlos Vasconcelos, seu director.

Em 1987, surgirá o Letras & Letras, mensal (Novembro/1987-Novembro/1990) e bimensal (até Julho/1993, dirigido por Joaquim de Matos, assumindo “pretende[r] ampliar a relação escritor-leitor mobilizando os que escrevem e sensibilizando os que lêem”, que, em passará a ser online a partir de Dezembro de 1997, coordenado por José Barbosa Machado, com o apoio do Centro de Informática da Universidade do Minho. E o seu título inspirará, talvez, uma revista académica do outro lado do Atlântico, A Letras & Letras dos programas de pós-graduação do ILEEL da Universidade Federal da Uberlândia.

Só bem mais tarde, em Maio de 2009, o As Artes entre As Letras, no norte, dirigido por Nassalete nascerá “para florir entre debates de ideias, da História e do Património, das Artes Plásticas”.

Essa década oferece-nos a revisitação a um Portugal anterior ao 25 de Abril: Memorial do Convento (1982), de José Saramago, nosso futuro Nobel, e Balada da Praia dos Cães (1982), de José Cardoso Pires, levado ao cinema por José Fonseca e Costa (1987), estendendo o olhar pela diáspora com Gente Feliz com Lágrimas (1988), de João de Melo. Ao lado, revolucionando o registo ensaístico, Abel Barros Baptista relê um dos nossos clássicos oitocentistas: O professor e o cemitério: rusga pelo “José Matias” de Eça de Queiroz entendido como percurso de assassinatos regulares (1982).

António Quadros ilumina a segunda metade da década, coroando a longa linhagem de reflexão sobre a identidade nacional portuguesa de perspectiva messiânica, idealista e providencialista, perspectiva que o grupo da Filosofia Portuguesa cultivou, bebendo na longa e diversificada genealogia com raízes anteriores, até, ao mito de Ourique: presenteia-nos com PortugalRazão e Mistério em 1986 (vol. I) e em 1987 (vol. II) e com o anúncio de um  III volume cujo desaparecimento se tornará um mistério…

Aceitando que a década se encerra com 1990 (eterno debate sobre o início e o final de década, século, etc.), os Sonetos Românticos (1990), de Natália Correia, convocam a fortíssima tradição da lírica nacional onde brilham os nomes de camões, Bocage, Antero… Ensaio ficção e poesia em regresso ao passado.

 

1990 ss.

A década seguinte tem uma espécie de Janus a meio olhando em diferentes sentidos.

Por um lado, a literatura observa a arte em processo e as origens míticas da portugalidade cuja diversa configuração Mário Cláudio conclui com a última obra da sua Trilogia da Mão (Amadeu, 1984, Guilhermina, 1986, e Rosa, 1993).

Por outro lado, o verbo literário é lugar de uma reflexão existencial, como a ficcional de Um deus passeando pela brisa da tarde (1994), de Mário de Carvalho, ou a poética de Meditação sobre ruínas (1994), de Nuno Júdice. E abre-se em flor de agonia no final, convocando o expressionismo (Munch) em Grito (1997), de Rui Nunes, que o reconduzirá ao Nocturno Europeu (2018).

Por fim, a letra estética é dominada pelo grande mito moderno que fantasmiza a Europa: Fausto, de J. W. Goethe, na premiada tradução de João Barrento (1998).

Ao longe, O Cânone Ocidental (1994), de Harold Bloom, impõe-se na nossa trajectória prologando-se em Como Ler e Porquê (2000) ou Génio (2003). Umberto Eco, dentre a sua mais diversificada bibliografia, continua as suas lições de leitura (Obra aberta, 1962, Lector in Fabula, 1979, Seis passeios pelos bosques da ficção, 1994). Com eles, o ensaio literário tornar-se-á best seller internacional. As suas vozes desaparecerão antes o final destas décadas, em 2019 e 2016, respectivamente.

Em tempo de Meditação sobre ruínas (1994), de Nuno Júdice, Sophia de Mello Breyner e Andresen oficia a poesia com a sua notável Obra Poética (1990-91, 3 vols) e Eduardo Lourenço deixa-nos com um subtil e sibilino desafio à reflexão em Nós como futuro (catálogo da Expo 98):

 

“Portugal tem essa espécie de passado, como o navio-Europa com que, na aurora de um novo milénio, abordamos as margens de um novo tempo onde nos reconhecemos os mesmos, e já outros, por outra ser a navegação. Mas, para isso terá de revivê-lo como memória activa, sempre em revisitação e, mesmo, invenção. O passado também se inventa. O nosso e o dos outros. É uma das funções do presente /…/.” (Lisboa, Expo 98/Assírio & Alvim, 1997, pp. 29-31)

 

A primeira década do séc. XXI abre com a ficção sob o signo da nova Física: a trilogia O princípio da Incerteza (Jóia de família, 2001, A alma dos ricos, 2002, e Os espaços em branco, 2003), de Agustina Bessa-Luís.

Corresponde-lhe um olhar reflexivo dos géneros ao espelho de si mesmos em enquadramento de grande angular (História do Pensamento Estético em Portugal, 2009, de Fernando Guimarães): Uma questão de ouvido: ensaios de retórica e interpretação literária (2004), de Maria Lúcia Lepecki, Diário Quase Completo (2007), João Bigotte Chorão, O Género Intranquilo: Anatomia do Ensaio e do Fragmento (2010), João Barrento.

Com os clássicos em pano de fundo entre a épica e a tragédia (Odisseia, de Homero, na tradução de Frederico Lourenço, 2003, e o ensaio Pensar o Trágico, 2006, de José Pedro Serra), erguem-se, sucessivamente, representações de Portugal com a morte ao fundo, identificando indivíduo e comunidade: Portugal Hoje. O Medo de Existir (2004), de José Gil, A cova do lagarto (2007), de Filomena Marrona Beja, e O Último Minuto na Vida de S. (2007) e A Morte de Portugal (2007), de Miguel Real.

Ao lado, Zygmunt Bauman proclama a Europa – Uma Aventura Inacabada (2004), George Steiner afirma A Ideia de Europa (2005) gerada nas tertúlias de café e Jorge Calado afirma em 2013:

“Senti-me europeu quando, no Liceu de Pedro Nunes, decorei poemas de Alphonse de Lamartine; quando os meus pais me levaram ao Teatro Nacional para ver “O Sonho de uma Noite de Verão”; quando, antes de haver gravação integral, ouvi e vi “Parsifal” no São Carlos; quando comi a minha primeira pizza em Verona e apanhei uma diarreia; quando, na primeira viagem a Inglaterra, cheguei ao meu quarto do New College (Oxford) às 2 A.M.; quando entrei na Igreja de Santa Cruz, em Varsóvia, e soube que lá jazia o coração de Chopin; quando vi as pinturas de Vilhelm Hammershoi em Copenhaga; quando deambulo pela Sintra de William Beckford e Richard Strauss.”[1]

A Europa e Portugal parecem, mesmo, ensaiar diálogos ao ritmo ditado por estudiosos a solo ou em articulação: Carlos Fiolhais, José Carlos Seabra Pereira, José Maria Silva Rosa, Jacinto Jardim, José Eduardo Franco, Paulo Mendes Pinto, Pedro Calafate e outros fazem Europa e Portugal entreolharem-se: A Europa ao Espelho de Portugal (2020) culmina um itinerário reflexivo que passa por obras como Europa de Leste e Portugal (2010), Europa de Leste e Portugal  (2010), A Europa Segundo Portugal (2012), Repensar a Europa (2013), e outras. Europa e Portugal emergindo  de conflituantes perspectivas: entre a tolerância (Portugal Tolerante, 2014) e o seu contrário (Dança dos Demónios – Intolerância em Portugal, 2009), a história da cultura  afirmativa (informando os Dicionários das Ordens, 2010, O Arquivo Secreto do Vaticano, 2011, O Esplendor da Austeridade, 2012, Portugal Católico, 2017) e a ‘em negativo’ (A Sombra dos Demónios para uma História da Cultura em Negativo, 2010, Dicionário dos Antis, 2018), com lugares da memória, sejam eles continentais (Oeiras com Personalidade, 2019) ou insulares (Madeira Global, 2019) ou figuras que se homenageiam (Francisco Nome de Santo, 2015,  Jesué Pinharanda Gomes – Pensar Português, 2019, e outros). Um Portugal e uma Europa olhando em frente “O Ocidente, futuro do passado” (Fernando Pessoa): um Portugal Vencedor (2015) com Empreendipédia (2019).

Nas realizações de central e transversal importância, a 2ª década do séc. XX parece abrir ao ritmo da valsa ensaiada pelo belíssimo e auto-reflexivo A Última Valsa de Chopin, (2010), de José Jorge Letria, a revisitação da nossa memória colectiva).

Depois, a década seguiu ritmada pelas edições e lançamentos periódicos de 60 livros, supremo protagonismo de 2 séries de 30 obras verdadeiramente avassaladoras, favorecendo a reflexão sobre a nossa identidade e história culturais, projectos idealizados por José Eduardo Franco, ‘arqueólogo’ dos mitos da cultura portuguesa (O Mito de Portugal, 2000, e O Mito dos Jesuítas em Portugal e no Brasil, Séculos XVI-XX, 2006-2007), e coordenados em conjunto, uma com Pedro Calafate, professor de Filosofia de Língua Portuguesa na Universidade de Lisboa, coordenador de Portugal como Problema (2006) e director da História do Pensamento Filosófico Português (1999-2004), e outra com Carlos Fiolhais, professor de Física na Universidade de Coimbra, fundador e director do Centro Rómulo de Carvalho e criador da rede de Centros Ciência Viva, também com uma notável obra:

  • 2014: a Obra Completa do Padre António Vieira (30 vols), dirigida por Pedro Calafate e por José Eduardo Franco, sob a égide da Universidade de Lisboa, com c. de 3 centenas de colaboradores de todo o mundo, mega-equipa para os hábitos nacionais e realização coroando anteriores tentativas nunca concluídas de grandes nomes da cultura portuguesa. Foi “o maior projeto da história editorial portuguesa”, com 15.000 páginas, das quais, c. ¼ de inéditos ou parcialmente inéditos, nomeadamente teatro e poesia, que revelaram outras faces do “Imperador da Língua Portuguesa”. Com ela, que foi entregue ao Papa Francisco em recepção pessoal, multiplamente premiada (Prémio Aboim Sande Lemos da Universidade Católica Portuguesa e Prémio da Fundação Calouste Gulbenkian/2015), Portugal foi selecionado no Prémio de Literatura da UE e um dos seus coordenadores e pioneiro do projecto, José Eduardo Franco, também na sequência de outras realizações de fôlego, recebeu a Medalha de Mérito Cultural/Governo Português 2015
  • 2019: as Obras Pioneiras da Cultura Portuguesa, dirigidas por Carlos Fiolhais e José Eduardo Franco, sob a  égide da Universidade de Coimbra e da Universidade Aberta, com o apoio da Fundação Calouste Gulbenkian, do Ministério da Educação e da Biblioteca Nacional de Portugal, reuniu em 30 volumes organizados por temáticas, 80 obras pioneiras, entre tratados, ensaios, textos poéticos, romances, peças de teatro, livros pedagógicos, trabalhos de divulgação científica.” A maior operação científica interdisciplinar da cultura portuguesa a história, a medicina, a gastronomia, o teatro, a geografia, o direito, a arquitetura, a física, a educação moral, a gramática, a química, a música, a dignidade humana, a engenharia, a botânica, a pintura, a poesia, a pedagogia, os relatos de viagens, a arte de navegar”, segundo o Círculo de Leitores que a editou[2]. Mereceu, justamente, o Prémio José Maria Gago /Divulgação Científica[3].

 

Dobrando a década, regressam os velhos mitos identitários, mas tornados matéria estética, cena de visitação paródica a que Tiago Veiga (2011), de Mário Cláudio dá o mote: Uma Viagem à Índia (2010), de Gonçalo M. Tavares, e A Cidade de Ulisses (2011), de Teolinda Gersão. A viagem e o mundo, no mundo, na imaginação, na escrita. José Mattoso procurará Levantar o Céu, percorrendo Os Labirintos da Sabedoria (2012) e Eugénio Lisboa, faz das suas memórias as de uma comunidade em diáspora por diferentes palcos do mundo (Acta Est Fabula, 2012-17, 6 vols.).

Vasco Graça Moura oferece-nos o fulgurante A Identidade Cultural Europeia (2013) antecipando A Ideia de Europa (2004), de George Steiner, O Regresso da Princesa Europa (2015) e Nobility of Spirit. A forgotten Ideal (2008), de Rob Riemen, dentre outros que folhearemos com deslumbramento.

Miguel Real e Teolinda Gersão encerram a década, celebrando um a seguir ao outro 40 anos de escrita literária (2019 e 2020-21, respectivamente), com programas compósitos de alargada participação e parceria, com encontros, exposições e livros a eles dedicados (caso do recém-publicado Teolinda Gersão: encenações, 2020, de minha autoria com prefácio de Miguel Real).

E tudo se vai entretecendo com gestos de defesa das Humanidades (a colecção Perigoso é…, já com os volumes I e II, organizados por Isabel Ponce de Leão e por mim mesma e outros a serem já organizados no estrangeiro), da Latinidade (A minha outra Pátria é a Latina, 2019, de Fernando Cristóvão) e da Literatura (Pro Litteris, 2020, de Isabel Ponce de Leão, prefaciado por Miguel Real).

E as décadas parecem conduzir, inevitavelmente, pelos Degraus dos Parnaso (tomo de empréstimo o título do belíssimo livro de ensaios de M. S. Lourenço publicado em 1991), a uma apoteose e celebração pela letra ensaística desse inigualável scholar que é Onésimo Teotónio de Almeida: O Século dos Prodígios – A Ciência no Portugal da Expansão (2018), premiado pela Gulbenkian, pela Academia Portuguesa de História pelo Solar Casa de Mateus e pela Sociedade Portuguesa de Autores.

No topo de uma ilha de livros, eis que se ergue, antes do confinamento pandémico, Portugal. Razão e Mistério. A trilogia (2019), de António Quadros. 86 anos depois de Pessoa, 33 anos depois de se instalar “o fantasma do terceiro livro de Portugal, Razão e Mistério”, a última fala replica-se em epígrafe ao volume como “mensagem” aos concidadãos, recuperando a que encerra a Mensagem (1934) de Fernando Pessoa aos seus Fratres: “Acreditem em Portugal, porque Portugal está no mais fundo de cada um de vós e sem Portugal sereis menos do que sois.”(1993).

Sendo uma narrativa possível, este périplo mas não deixa de ser conjuntural, pois muitas obras foram esquecidos neste folheio das recordações, apesar do modo como me surpreenderam e me ocuparam a espuma dos dias… Annabela Rita

 

[1] https://www.ffms.pt/artigo/648/quem-e-o-que-e-a-europa.

[2] http://www.circuloleitores.pt/catalogo/1086332/opcp-conjunto-vol-1-e-29.

[3] https://www.facebook.com/ObrasPioneiras/.